Det har dessverre blitt en fast høst-føljetong de siste årene: Med avslagene på kunstnerskapsstøtte fra Kulturrådet følger diskusjonen om de såkalt «etablerte scenekunstkompaniene». Hvem har ansvaret for disse? Skal de fortsatt eksistere? Og hvorfor finnes det ikke statlige støtteordninger som ivaretar livslange kunstnerskap i det frie scenekunstfeltet? Denne uka har det blitt kjent at «etablerte kompanier», og tidligere mottagere av Basisfinansieringstøtten, zero visibility corp./Ina Christel Johannessen, Heine Avdal Produksjoner, Ingun Bjørnsgaard Prosjekt, Winterguest/Alan Lucien Øyen, Jo Strømgren Kompani, Goksøyr & Martens og Verdensteatret fått avslag om kunstnerskapsstøtte.

Harris har hatt stor betydning for dansen i Norge. Hun var ballettsjef ved Den Norske Opera (nå Nasjonalballetten) i perioden 1961–65. Hun etablerte, og var også sjef for Operaens ballettskole fra 1965 til 1987 og drev en egen pedagogisk linje mellom 1968 og 1979. Fra 1979-88 var hun ansatt ved Statens balletthøgskole (nå Kunsthøgskolen i Oslo). Hun har også jobbet i og med film, blant annet sammen med Gene Kelly som hans assistent og i The Red Shoes både som danser og ballettmester. Joan Harris ble 100 år i mars.

19. august la kulturminister Abid Raja 900 friske millioner kroner på bordet til kunst- og kulturfeltet gjennom videreføring av kompensasjonsordningen for arrangører, og en ny stimuleringsordning som skal bidra til økt aktivitet. Danseinformasjonen har spurt Norske Dansekunstnere om hva disse ordningene betyr for dansekunsten. Fungerende forbundsleder i Norske Dansekunstnere Eva Grainger har svart.

Dansekunstner Minda Marie Kalfoss er høsten 2020 engasjert i en 60% prosjektstilling i Dansearkivet. Hun skal blant annet dykke ned i det viktige arbeidet med å ordne arkiver og knytte informasjon til bildene. Minda har også ansvar for å registrere og klargjøre alle filmer i Dansearkivet og i Danseinformasjonens videotek for digitalisering slik at de blir bevart i et evighetsperspektiv.

Heddaprisen deles ut årlig for fremragende prestasjoner innen norsk scenekunst. Prisen ble første gang utdelt i 1998. Fram til nå har de nominerte, prisvinnerne og priskategoriene i all hovedsak vært rettet mot teateret, og hatt et teaterfaglig utgangspunkt. Etter mange års arbeid for å få dansen inkludert er det derfor en gledelig nyhet at Heddakomiteen for første gang har oppnevnt et dansefaglig medlem til å sitte i juryen, og at de har opprettet et danseutvalg. Dette er et etterlengtet skritt for dansekunsten og dansekunstnerne.

Danser, koreograf, pedagog, anmelder, kunstnerisk initiativtager og kurator Lise Nordal (født 17. august 1950) fyller 70 år! Nordal regnes som en pioner og foregangskvinne for den postmoderne dansen i Norge og har i stor grad vært med på å forme utviklingen av norsk dansekunst siden midten av 1970-tallet.

Balansekunst tilbyr gratis rådgivning for personer som har opplevd eller vært vitne til rasisme, diskriminering eller trakassering i kulturlivet. – Det er en stor belastning å bli utsatt for hets. Det er viktig å plassere ansvaret der det hører hjemme, hos de som utøver hetsen og rasismen. Med rådgivningstelefonen ønsker Balansekunst å være en støttespiller for kunstnere og kulturarbeidere som utsettes for rasisme, diskriminering og trakassering i forbindelse med utøvelse av sitt yrke, sier styreleder i Balansekunst Thomas Walle.

Danser, pedagog og koreograf Randi Frønsdal (født 5. august 1935) var blant de første i landet som underviste i jazzdans. Hun hadde sin grunnutdannelse i klassisk ballett, men tok videre studier i moderne- og jazzdans i Paris, London og New York, hvor hun blant annet trente hos Martha Graham og Alvin Ailey.

Grete Brunvoll (f. 27. juli 1930) var en av ni faste dansere som medvirket i Den Norske Operas første forestilling i 1958. 62 år senere er hun fortsatt aktiv som danser og trener daglig alt fra klassisk ballett til hiphop. Når koronarestriksjonene har gjort det umulig, har hun blant annet trent motbakkeløp, så hun gir seg ikke! I 2010 ble hun oppført som «Verdens eldste utøvende ballerina» i Guinness rekordbok. Gratulerer så masse med dagen Grete – du er et bevis på at alder ikke er noen hindring!

De siste ukene har vi hatt en høyst betimelig og relevant samfunnsdebatt om rasisme og diskriminering, som på ingen måte er en ny problemstilling. Danseinformasjonen støtter kampen mot rasisme, som også må tas her hjemme i Norge. Kulturfeltet – deriblant dansefeltet, inkludert oss selv – har fortsatt en lang vei å gå, blant annet når det gjelder representasjon i for eksempel styrer og komiteer.

Turid Arntsen gikk bort torsdag 28.mai, 94 år gammel. Hun var en ener blant de mange danse- og ballettpedagogene, de som legger ned en en stor innsats for barn og unge i hele landet.

Med de nye retningslinjene, hvor det er mulig å samle 50 mennesker til offentlige arrangementer, er det flere scener, teatre og institusjoner i dansekunstfeltet som har funnet kreative løsninger og så smått begynt å åpne dørene for publikum og kunstnere igjen.

Unormale tider fører til annerledes dansefestivaler. Årets dansefestivaler har måttet snu seg rundt og tenke ekstra kreativt i år. Flere er utsatt, arrangeres digitalt eller har endret format. Eksempelvis blir det drive-in-festival, vandreforestilling og stedsspesifikke forestillinger. For å få oversikt har vi har samlet informasjon om de ulike festivalene.